音樂時代劇場

這就是百老臺灣味！

是熟悉，甚至很像過年回家吃飯的感覺

文/冉天豪（音樂總監、作曲、編曲）

重回《隔壁親家》排練場，見到久違的澎舜二老、劇組新舊演員們，一股自然舒適的氣場很快就湧上來，那不僅是熟悉、甚至很像過年回家吃飯的感覺。演員們開始對戲，旁邊standby的新演員熟練舞步與台語，澎哥舜哥從第一首〈天公伯我問你〉一路唱到終曲，這些當初會經折磨過他們的「冉天豪式台語歌」，令人驚訝地，一音無誤且感動依舊。

我的驚訝真是多餘了，原來這些歌、這些戲、這些舞、這些情感，早在首演時便已植入人心。回想2009年剛要做 《陽壁親家》，第一次記者會時我一首歌也沒出，而距離演出只剩一個半月，舜哥為了替我跟記者解圍，還開玩笑說，乾脆把他跟澎哥的即興唸唱直接拿去用就好了，那時我只能苦笑，時間壓力倒是其次，心中真正的困惑有三個，一是音樂如何能在《四月望雨》之後更上層樓、二是如何寫出讓澎哥舜哥心服口服的台語歌、三是音樂要讓觀眾第一時間就聽懂。第一批歌曲完成了，澎舜二老拿到他們非常不想看到的五線譜，耐住性子跟著年輕演員們一起與小芬老師練唱，起先非常排斥的舜哥一度抱怨說：「這不是我們習慣唱的台語歌！」而本身就是作曲名家的澎哥甚至也開始考慮自己譜曲，還在閉關創作的我當然備感壓力，但我曉得這只是過程，他們終會被這些音樂打動的。隨著歌曲越出越多、難度越來越高、練唱也越來越頻繁，直到有一次進錄音室配唱，舜哥竟主動對我說，我寫的台語歌完全超乎他的想像，讓他唱到感動落淚，而澎哥也在之後的排練對我說了好幾次「你真是個天才、怪物！」然後他們回排辣場很開心地練習本劇最困難的〈盟誓〉四重唱。那時我還沒殺青，不過我曉得首演時觀眾定會被他們的演出感動，那與才能或技巧無關，那是大家都一齊進入戲裡了，創作者、表演者、觀眾同時在經歷一場真正的、含有土地養分的《隔壁親家》，是的，講土地的故事、聽爸媽的歷史、流酸澀的眼淚、揚傻笑的嘴角，不可能不打動人心。

從二〇〇七年的《四月望雨》、二〇〇九年的 《隔壁親家》再到二〇一〇年的 《渭水春風》，我們順利完成了「台灣音樂劇三部曲」這奇妙使命，我想起大學時代讀到忠衡發表的「華人的經典音樂在哪裡？」一系列文章，他提到西洋音樂史洋洋灑灑四百年傲人傳承，我們卻因民族性的留一手哲學而付之闕如，當時他提出了很有氣魄的論調，「既然過去沒有流傳，那我們就從現在開始創造經典。」是的，我們真的不要再懷疑，現在的我們從父母那裡傳承了最美的文化、從國際觀裡學習了最好的技術，我們是最棒的創作者、表演者、我們是最有水準的觀眾！

看著首演版節目單，我想再說一次，「這不是臺灣百老匯，這是百老臺灣味 ！」 (It`s not Broadway in Taiwan. It`s Broad Taiwan Way!)